stephen castorino las vegas nv 2020

 Jadi Anda tahu cara bermain instrumen, dan Anda tahu bagaimana untuk menyanyi. Tapi melakukan mereka pada saat yang sama bisa mendapatkan rumit. Mendadak, gitar Anda memetik tidak sebagai bersih, atau tangan kiri dan kanan Anda tidak sinkron pada piano, atau Anda tidak bisa melakukan vokal itu berlari Anda biasanya kuku. Nah, ini adalah multitasking di itu terbaik! Tapi jangan khawatir; kami siap membantu. Berikut adalah 10 Tips untuk bernyanyi dan memainkan instrumen pada saat yang sama.

1. Kuasai masing-masing secara terpisah

Bahkan sebelum Anda mencoba untuk menempatkan vokal Anda bersama-sama dengan instrumen Anda, Anda perlu mahir dalam kedua komponen secara terpisah. Ketika Anda pertama kali mulai mencoba untuk menempatkan vokal dan iringan bersama-sama, Anda mungkin akan melihat satu bagian, jika tidak keduanya, mengambil langkah mundur. Meskipun Anda mungkin tidak memiliki masalah sama sekali dengan bermain gitar atau piano sendiri, setelah Anda menambahkan dalam garis vokal, Anda sekarang berkonsentrasi pada dua hal yang berbeda, dan Anda mungkin tiba-tiba tidak dapat memainkan setiap ritme atau Lead Line Anda mampu bermain sebelumnya.

Karena langkah ini kembali dalam kemampuan, jika Anda sudah berjuang untuk menguasai satu komponen, mencoba untuk menambahkan yang lain akan menjadi sulit. Selain itu, Anda tidak akan dapat mempelajari instrumen atau menyanyi dengan benar. Baik instrumen dan suara Anda membutuhkan perhatian individu untuk berkembang sebelum Anda siap untuk mencoba dan melakukan keduanya. Meskipun Anda mungkin dapat memetik satu atau dua lagu, Anda tidak akan menciptakan kebiasaan jangka panjang yang baik, dan kemungkinan Anda dapat mengingat lagu atau mempertahankan keterampilan Anda akan jauh lebih rendah.

2. mulai dengan Easy Song

Seperti kami katakan, Anda mungkin akan melihat baik vokal atau kemampuan instrumental kembali sedikit setelah Anda mencoba menggabungkan mereka. Jadi, itu ide yang baik untuk memulai dengan lagu yang lebih sederhana daripada apa yang biasanya Anda bernyanyi atau bermain.

Jika Anda berada di gitar, kami sarankan memilih lagu yang berfokus pada akord sederhana dan memetik, daripada rumit jari-memilih bagian. Cobalah mencari lagu dengan sekitar empat akord untuk memulai.

Jika Anda menggunakan piano, cobalah mencari lagu dalam sebuah tombol dengan sedikit aksidensi, seperti C, G, F, D, atau A Major. Tidak ada yang salah dengan yang baik F-Sharp chord setengah berkurang dalam inversi pertama, tapi mungkin sedikit banyak untuk berpikir tentang awalnya. Mirip dengan gitar, fokus pada lagu dengan sekitar empat akord, dan menghindari garis memimpin mewah saat Anda sedang belajar,

Berpikir vokal sejenak, memilih lagu yang sederhana dalam irama dengan berbagai yang tidak terlalu menuntut. Intinya di sini adalah untuk mulai mendapatkan akrab dengan menggabungkan vokal dan instrumentasi, jadi jangan khawatir begitu banyak tentang bagaimana Anda terdengar.

3. Cari kunci yang tepat pertama

Biasanya, kunci lagu tidak terlalu banyak rintangan untuk instrumentalis. Tapi ketika datang ke suara Anda, Anda harus sedikit pemilih tentang kunci lagu dalam, melihat karena kita tidak memiliki rentang suara tak terbatas (sayangnya). Hal ini mungkin berarti menempatkan lagu dalam kunci yang tidak nyaman pada instrumen Anda.

Gitaris memiliki kemewahan Capo, sementara pianis hanya perlu berurusan dengan kunci yang funky. Namun, jika Anda berpikir tentang bermain, bernyanyi, dan mentransposisi karena Capo Anda, itu bisa sangat cepat. Jadi, saat Anda belajar bermain dan bernyanyi pada saat yang sama, cobalah menemukan beberapa kunci sederhana yang dapat Anda nyanyikan dan mainkan dengan nyaman. Meskipun akan tergantung pada lagu dan jangkauan Anda, untuk pria, E, G, dan A Major biasanya taruhan yang aman, sedangkan untuk wanita, C, D, dan E Major adalah pilihan yang bagus.

Browse musik sheet di sini, dan ingatlah untuk memeriksa transposisi!

4. mulai dengan bermain chords hanya

Salah satu cara terbaik untuk mengkoordinasikan bernyanyi dan bermain adalah dengan memulai dengan akord. Kita tahu, garis memimpin mereka bisa menggoda, tapi akord menyediakan struktur seluruh lagu yang Anda pelajari, dan memaku ini pertama akan membantu Anda menguasai ritme Anda. Anda bahkan dapat menyederhanakan lebih lanjut dengan membatasi bagian instrumental hanya untuk garis bass, yang akan bekerja sempurna untuk sesuatu seperti cello atau biola. Setelah Anda merasa nyaman pada tingkat ini, Anda dapat perlahan-lahan bekerja di bagian instrumental yang lebih rumit, tetapi Anda akan memiliki dasar yang kokoh yang akan membuat Anda tetap pada jalur.

5. Hafalkan satu bagian pertama

Ini adalah ide yang baik untuk menghafal satu komponen, apakah itu lirik atau bagian instrumental, dari lagu yang ingin Anda pelajari. Dengan cara ini, Anda tidak perlu berkonsentrasi pada pembacaan kedua bagian pada saat yang sama, yang bisa sangat sulit jika Anda sedang melihat lembaran musik. Menjaga ini dalam pikiran, mungkin ide yang baik untuk mulai belajar lagu Anda sudah tahu baik vokal atau instrumental, sehingga Anda hanya perlu belajar satu bagian lain untuk membawa itu semua bersama-sama.

6. bermain dan bernyanyi dengan rekaman

Bernyanyi bersama untuk sebuah lagu dan harus melakukannya sendiri adalah dua hal yang sama sekali berbeda. Anda mungkin berpikir Anda tahu lagu, tapi tanpa jaring pengaman, Anda tiba-tiba merenungkan apa saja dan segala sesuatu. Bermain dan bernyanyi bersama dengan rekaman dapat memberi Anda beberapa dukungan saat Anda belajar. Hal ini juga dapat membuat Anda pada tempo dan membantu Anda bekerja melalui transisi rumit. Selain itu, dapat sangat mudah untuk melupakan momen musik tertentu saat Anda mempelajari lagu baru, sehingga bermain bersama dengan rekaman akan membantu Anda tetap setia dengan bentuk lagu dan lirik.

7. bermain dengan Metronome

Cara lain untuk tetap di jalur dan di-waktu adalah untuk bermain bersama dengan metronom. Sebelum Anda telah menakutkan kilas balik pelajaran musik masa kecil Anda, metronom berguna untuk lebih dari menjaga tempo. Bagian dari menggabungkan garis vokal dengan bagian instrumental adalah menyatukan beberapa irama. Ambil "bentuk dari Anda" oleh Ed Sheeran misalnya. Mari kita lihat pertama pada garis instrumental di awal Chorus. Tekan tombol putar di bawah musik sheet untuk mengikuti.

Sementara melodi tetap cukup dekat dengan irama, Bagian instrumental adalah Syncopated, dan Anda dapat mendengar bagaimana dua irama tumpang tindih. Di sinilah berlatih dengan metronom akan berguna, karena Anda dapat memastikan bahwa Anda sedang bermain dan bernyanyi di ketukan yang tepat.

8. memperlambat itu

Apakah Anda ingin menggunakan metronom di sini atau tidak, itu selalu ide yang baik untuk memperlambat dalam praktek. Setelah semua, jika Anda tidak dapat memainkannya lambat, Anda mungkin tidak akan dapat memainkannya dengan kecepatan baik. Tempo lambat sangat bagus untuk irama yang rumit ketika Anda mencoba mencari tahu bagaimana garis vokal cocok dengan bagian instrumental. Juga, setelah Anda yakin dengan bermain akord, memperlambat potongan ke bawah untuk menambahkan setiap riff instrumental akan membantu Anda mempertahankan waktu Anda bekerja begitu keras untuk sempurna!

9. Break it up ke bagian

Jika Anda belum melihat, kita mencelupkan jari kaki kita ke dalam metode latihan reguler yang akan Anda gunakan untuk menguasai instrumen individual. Hal ini penting untuk tidak melupakan teknik ini ketika Anda mencoba untuk menempatkan dua dan dua bersama-sama.

Ketika Anda sedang belajar untuk bermain dan menyanyikan sebuah lagu pada saat yang sama, Anda mungkin menemukan beberapa bagian dari lagu lebih mudah daripada yang lain. Mungkin Anda telah sepenuhnya menguasai paduan suara tetapi berjuang dengan ayat, atau mungkin hanya ada satu atau dua baris Anda tidak bisa paku irama pada. Sama seperti Anda akan bekerja pada gitar, piano, atau suara sepotong, jangan takut untuk berlatih di bagian kecil. Anda mungkin perlu memainkan baris yang sama sepuluh kali berturut-turut sebelum Anda mulai paku itu, sedangkan jika Anda hanya meraba-raba melalui setiap kali Anda memainkan lagu, itu tidak pernah akan tetap.

10. berlatih secara konsisten seiring waktu

Terakhir namun tidak kalah penting, praktik terbaik adalah praktik yang konsisten. Jangan berharap untuk menguasai ini adalah satu hari, atau bahkan dalam satu minggu. Ada sedikit koordinasi yang terlibat, dan sama seperti Anda harus meluangkan waktu mempelajari instrumen Anda, Anda harus meluangkan waktu untuk belajar menemani diri Anda sendiri. Jadi saat Anda belajar, pilih lagu yang Anda sukai, dan tetap bersama mereka! Jika Anda berjuang dengan motivasi, lihat artikel kami, "8 cara untuk menjaga diri termotivasi." Keep up rutinitas, dan dalam waktu singkat, Anda akan menemani diri Anda seperti pro!